贺友直的老上海与印象里的新上海中华艺术宫推迎春系列展

“2020-上海-你好”迎春系列展将于1月18日在上海中华艺术宫开幕，汹涌新闻得悉，在这一系列跨年大展中，中华艺术宫以“海上风华——贺友直画上海”、“从前的印记——保藏上海面貌拍照著作展”、“海上画家画上海”、“新年代上海即时拍照优异著作展”、“稚真稚美——儿童画上海”五个展览追溯20世纪以来，上海这座城市的开展。其间包括拍照、绘画等多个视点，以及艺术家、艺术爱好者和孩子们眼中的上海。也藉于不同视角构画上海的开展头绪和市民的日常日子。

贺友直画老上海-收旧货

上海即时拍照优异著作展-王杰《拥抱》

上海，因特别的地缘、在鸦片战争之后迅速开展成为亚洲富贵都市，也是我国传统美术与西方现代艺术交汇磕碰的前沿之地。一百年前这座都市里，既活泼和滋养着秉承传统的吴昌硕等大师名家，书写着海派美术的荣光；又因多年沉浸于西学东渐的年代大潮，逐步孕育出近现代西画的雏形，现代艺术、新式木刻、商业美术、连环画、漫画、装帧规划、舞台美术、动画电影均在这儿萌发，并在此处开展。上海，成为我国近现代美术的发源地。以容纳和敞开的姿势接收各种艺术思潮，以宽松自在的艺术生态环境和前沿的文明视界，为多元并重的各类艺术开展创设了可贵的生计和开展空间。

如果说20世纪前半叶，上海美术的主调是磕碰、交融和嬗变；20世纪下半叶，则以重塑和再造为关键词，积极探究艺术言语的本土化和现代化；21世纪以来的20年，自觉和建构成为美术作业者的主体认识。

此次中华艺术宫以《2020-上海-你好》迎春系列展回忆上海城市的开展，并迎候2020年新春的到来，问候上海。五个一起开幕的展览能够视为五个切片：

贺友直《海上富贵》长卷（部分）

切片1: 贺友直画上海，40年代的上海风情

贺友直的家园虽在宁波北仑，其实他出世在上海，十多岁又跟着家人来到上海，尔后在此地作业、成家，自1956年起就居住在上海巨鹿路胡同深处30多平的屋子中，看周遭事物更新，自己一支画笔、一壶黄酒、儿孙绕膝、其乐融融，直至逝世。

或正因为其来自民间、日子在贩子之中，贺友直笔下的人世百态总是那么鲜活灵动。他的部分著作还将编文与绘画二者集于一身，记载了一处处、一件件、一种种的地域文明和民间故事，在方寸间再现了风俗民俗，具有特别的文献价值百科与艺术价值百科。

此次系列展之“海上风华——贺友直画上海”专以贺友直画上海为题，从贺老捐献中华艺术宫及上海市前史博物馆的藏品中遴选《海上富贵》、《三百六十行》进行展出，观众可随着贺老的目光回味老上海的前史风味。其间上海前史博物馆保藏的《三百六十行》为初次对外展出。

《贺友直画三百六十行》曾在2004年由上海公民美术出书社出书，艺评人谢春彦在此书作序中说到：“一个城市有一个城市的前史，前史亦即一种回忆”。贺友直将老上海的前史经过白描的办法和连环画这一方法，透过老行当这一选材与上海的前史互相互证，成为反映前史的资料。

贺友直画老上海-梳头姨娘

贺友直画老上海-描花

贺友直画老上海-炭炉吹风

贺老自谦是个画小人书的“匠人”，不登大雅之堂。但，正是他将小人书带入了大雅之堂。他说：“画连环画终究要体现日子。日子从哪里来？从仔细观察中来。”而仔细观察往后，贺老的过人之处在于记住牢。曩昔几十年的人和事，他都能精确地回忆，而回忆的办法在于记特征，哪怕一根电线杆，他也能精确地寻找到它的特征加以回忆。贺友直后人曾对“汹涌新闻”泄漏，贺友直的回忆办法是将图画转化为文字，所以即便年月更迭，那些记下的特征却仍旧明晰。这便是缘何贺老能够在时隔半个世纪后还能将那么多老上海的人物、街景重现的奥妙之一。闻名学者冯其庸也曾点评说“友直先生之画笔实亦史笔也”。

在展厅中，贺友直的画笔生动再现了十里洋场的众生相。似乎渐渐地带领当下的观众回到半个多世纪从前，裹着旧尘的气味，悠悠扑面而来。这是20世纪40年代鲜活的上海。

贺友直画自己册页

切片2:保藏上海面貌拍照著作展，再现90年代的印记

“从前的印记——保藏上海面貌拍照著作展”展出的是陆元敏、海原修平（日本）、陈刚毅三位拍照艺术家拍照于世纪之交的著作。他们三位均出世于1950年代，相同挑选以镇定而诚笃的风格记载了1990年代上海城市的开展和社会的变迁。

在新旧相交的时刻跨度里，他们所拍照的是行将或渐渐的变成了回忆的日子形状和上海日子的印记。在他们的著作中,胡同止境已可看到矗立的楼房，弯弯曲曲的胡同内走过的时尚女子，无不记载着年代的变奏。一起，城市的改变在相片中被沉积、被凝结。

陆元敏 《上海人之十二》

展览将展出陆元敏20世纪90年代的著作《上海人》和《苏州河》系列。这些相片中“辰光如同停牢了相同。”上海人是这些相片中的主人公，他们寒来暑往，成家立业，前史在他们面前穿行而过，却又转化为详细的“日子”，琐屑微渺、冷暖曲折、纷乱多姿。

陆元敏 《苏州河之二》

日本拍照师海原修平，曾在1990年代以“他者”的眼光记载上海，在他的拍照著作中，上海之夜从暗淡变得灯火通明，人们的表情和服装也今非昔比。

海原修平《020-27》

陈刚毅将镜头对准“胡同回忆”，聚集老城厢及周边地区在曩昔三十年里的巨大改变。这种改变不仅是物理含义的，更是人文含义的。它们是前史的切片，引导观众调集自己的回忆资源，填充印象的幻想空间，然后对城市生态以及城市文脉进行一番翻检，再次获取对前史印象以及言语的解读资历。

以一个特定的当地作为记载一个年代特质的方法,是拍照一种常见的体现方法。而记载日子在这块土地上的公民，是这三位拍照家一起关怀的主题。人们日子在同一块土地上,说同一种方言,有着相同的风俗、崇奉，天然就形成了附近的精力气质。

陈刚毅 《接头谈论动迁的人群》

陆元敏曾感叹说：“邻家的小孩忽然变得比我都成熟了，胡同口的白叟忽然消失了身影。” 当城市由旧变新，他们用印象来见证从前的韶光。当咱们回望曩昔，这些了解而又生疏的现象，在温暖之中浸透着上海和上海人的品质。当咱们回到实际，这些远去的前史将成为上海城市巨大前进的印证。

切片3:海上画家画上海，一窥魔都改变多端的芳容

该展览将展出百余张艺术家笔下的上海面貌，展览分为“拾遗风云”、“摩登风气”、“百转风情”三个板块，展示百余年来上海不断改变的表面和一脉相承的精力。城市的大街，街区的修建，日子在这儿的人们均成为艺术家表达的目标。

陈钧德《上海外滩丽日》30x42cm 2018年 纸本油画

上海的魅力在她各美其美的前史深度里，上海的法力在她全国抢先的城市高度里，上海的潜力在她谐和依存的社会温度里。百余年的上海有着各不相同的样貌，此次展览，以“海上画家画上海”的方法一窥魔都改变多端的芳容。展览将展出国油版等多种艺术方法，陈钧德《上海外滩丽日》、程多多《瑞应东方》、毛国伦《欢乐颂》、毛冬华 《观海系列-重塑》、朱刚《故乡》、周隽《晴天》等老中青三代日子在上海艺术家的著作，他们以画笔描绘自己日子的城市，其间包括着个人所见所感和上海这座城市带给自己细枝末节的感动，在这些由风情风气景色构成的画面中，包括着前史的涌动、城市的生机和文明的气质。

周隽《晴天》195x122cm 2019年 纸本设色

切片4: 上海即时拍照优异著作，市民镜头里的新年代

新年之际，辞旧迎新是永久的主题，身处上海这座国际化大都市，更是无时无刻感触着改变的脉息。拍照著作是展示城市日子最直接的见证。

邹建军《新年·故交·一壶茶》

此次由中华艺术宫与上海市拍照家协会协作推出“新年代上海即时拍照优异著作展”汇集了2016至2019年以来上海市拍照家协会举行的迎新即时拍照大赛中的优异著作约80幅。2016年至今，是党的十九大举行以来的重要年份，上海发作的巨大、深入、纤细的新改变，都被拍照镜头忠实地记载了下来。这些精彩瞬间，记载了上海人的精力面貌和积极向上的城市精力、记载了劳动者的爱岗敬业和勤勉贡献、记载了上海温暖夸姣的城市基谐和悠长深沉的人文景观，以此展示上海新气象、神往上海新的十年。

沈焕明《东滩飞雁》

该展以市民的视点，问候咱们日子和酷爱的城市。也期望观众在这些了解或易被疏忽的城市画面中感触上海这座城市深沉丰厚的魅力。

华家顺《灿烂申城》

切片5: 儿童画上海，描绘日子的点滴趣味

在《2020-上海-你好》迎春系列展中，有一个展览来自孩提，他们以“稚真稚美”的心灵画出自己的日子。“儿童画上海”将展出来自上海各区县小朋友绘画和书法著作约百余件，旨在鼓舞孩子们用他们特有的视角来发现和描绘日常日子中的高兴点滴以及年少韶光的童趣和愿望，让青少年和儿童关怀和体会身边的城市改变，然后感触祖国的开展、年代的前进。

崔许越《博物馆里的研学讲堂》

该展览为中华艺术宫和上海市大众艺术馆一起主办，展览地址为中华艺术宫教育长廊，这本便是艺术宫为小朋友拓荒的一块教育和展示空间，在这儿，能够了解各绘画类别的入门常识，感触艺术我们的著作气味，体会着手玩一玩的创造趣味，让小朋友们在阅览、体会、探究的过程中，逐步培养艺术创造力和情感沟通形式。而教育长廊中近80余米的展示空间更是为少年儿童建立起了一个展示自我和艺术沟通的渠道，中华艺术宫也期望让少儿美育更能内化于心。

宣子翎《我眼中的外滩》

五项展览五个切片，从艺术长辈到孩提，从上世纪上半叶的上海风情至今，展出的著作虽视点各异，却均挣脱了“他者”的审视和观看，以这座城市和一般民众为体现主体，展示普通之中所蕴藏的实在和温情，并构建出归于这个年代的艺术。

注：《2020-上海-你好》迎春系列展展览时刻为2020年1月18日-3月31日